FOSSE
Fosse : un quintette féminin au cœur du pogo et du mosh-pit.
(Création 2026)
Projet chorégraphique pour la scène et hors les murs
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Fosse explore l'énergie brute et libératrice des danses issues du mouvement punk, où les corps se rencontrent, s'emportent et se lâchent dans une euphorie collective. Sur scène, une meute de femmes enragées se lance à la poursuite d'une proie bien particulière : la pulsation.
Ce projet met en lumière le mouvement du public dit « agressif », souvent perçu comme un exutoire masculin. Ici, la musique devient un support d'expression, un moyen de canaliser et d'explorer des émotions intenses. Fosse est une lutte collective, un espace où les femmes se réapproprient le terrain de jeu, là où la violence cathartique n'est plus réservée aux hommes.
À travers la sororité, ces femmes forment un groupe soudé, unies par l'entraide, la répétition et l'écoute. Leur lien, aussi puissant que celui d'une "bromance", se construit et se renforce à chaque instant partagé sur scène.
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Conception : Prune Linon
Interprètes et pogoteuses : Angelica Ardiot, Marie Begasse, Evane Duguet, Prune Linon, Tésia Peirat
Création musicale : Madmoizel
Création et régie lumière : en cours
Regard extérieur : Théo Moine
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Durée : 55min
Tout public


ON FAIT PAS D'OMELETTE SANS CASSER DES OEUFS

Création 2026
Solo chorégraphique et performatif
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Note d'intention
C’est un aplat. Un journal de bord de la loose. Un éloge de la nullité. Elle est seule, pathétique, elle nous confie ses histoires – d’amour – ratées. Elle expose sa vie, son rapport au monde et à elle-même.
Est-ce que c’est une enfant, une folle, une vieille ?
Est-ce qu’elle est ivre ?
Quel égo faut-il pour raconter son histoire et penser que quelqu’un·e va s’y intéresser ?
Quel égo faut-il pour parler de soi à la troisième personne ?
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Propos artistique
À travers un corps inspiré des parades nuptiales d’oiseaux et des gestes du quotidien, elle compose un (auto)portrait oscillant entre maîtrise et débordement. Elle meuble.
La scénographie, simple et poreuse — un micro, un costume, une paire de tongs — ouvre un espace où tout peut se désordonner. Ici, l’échec devient matière, le ridicule se fait grâce.
Entre danse, parole et clown, le spectacle invite à célébrer l’inutile, à rire de nos ratés et à questionner les normes de performance et de féminité.
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Conception et interprétation : Marie Bégasse
Costumes et regard complice : Grégoire Devidal
Scénographie : Lucas Combret
Regard extérieur : Léa Leclerc
Création et régie son : en cours
Création et régie lumière : Judith Leray
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Durée : 55min
À partir de 14 ans


calendrier
résidences de création
10 au 21 mars 2025
3 au 7 nov. 2025
12 au 16 janv. 2026
16 au 20 mars 2026
30 mars au 3 avril 2026
1 au 6 juin 2026
sept. 2026
nov. 2026
LA DÉTER · La Grand-Combe (30)
CN D · Pantin (93)
Théâtre du Pavé · Toulouse (31)
L’Essieu du Batut · Murols (12)
Kontainer · Angresse (40)
Lalaland · Belhade et Sore (40)
résidence technique en cours
résidence technique en cours
diffusion
19 avril 2025
27 sept. 2025
10 avril 2026
sept. 2026
fév. 2027
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